jueves, 7 de octubre de 2010

CRÍTICA LOS RECOLECTORES



COMENTARIO "LOS RECOLECTORES"

Pocas películas logran fascinar y perturbar a la audiencia en los últimos tiempos, una de ellas es el más reciente trabajo de los actores Jude Law y Forest Whitaker, Los Recolectores (Repo-Men), una cinta que nos lleva a un futuro no muy lejano, donde los transplantes de órganos están a la orden del día, salvando vidas a un precio muy caro.

Los Recolectores está basada en la novela “Repossession Mambo” del escritor Eric García. La historia nos lleva a Law y Whitaker siendo recolectores de La Unión, organización que se encarga de facilitar a la sociedad los órganos que necesiten bajo un contrato; cuando los pagos no llegan, los recolectores se encargan de tomar de vuelta dichos productos. Ambos actores interpretan su papel de forma satisfactoria, actuando como una especie de anti-héroes.

La trama se desenvuelve de una manera ágil, con giros inesperados desde el principio hasta el final, engañando al espectador y haciendo que el factor sorpresa sea mayor. Las casi dos horas de “Los Recolectores” son suficientes para completar la historia sin que queden cabos sueltos, lo que si podría quedar suelto es el estómago de la audiencia espectadora, ya que hay ciertas dosis de gore que podrían molestar a públicos susceptibles a grandes cantidades de sangre, cortes con bisturís y “operaciones a corazón abierto”. Ciertamente estos puntos vuelven a la cinta clasificación “C” y, en cierta medida, es justificado. Las dosis de violencia visual llegan a ser un tanto exageradas y explícitas, por lo que si se pide discreción y tener un hígado fuerte, páncreas y corazón fuertes para soportarla.

Al reparto se unen rostros conocidos como el de Liev Schreiber, que si bien no tiene el papel de un villano, no será de los rostros agradables del filme; por otra parte, la belleza exótica de Alice Braga será una interesante tentación para el personaje de Jude Law. Los cuatro actores son las caras centrales de la historia, cada uno con una psicología muy determinada.

A pesar de que las críticas hacia “Los Recolectores” han sido divididas y se dude de su originalidad, se puede decir que es una película que puede ser disfrutada, en su mayoría, por el público masculino que gusta de acción, suspenso y sangre al por mayor. Una historia bien contada, que si bien no ganará premios Oscar, si vale la pena disfrutar si se es fanático del género y que nos da una visión de un futuro que se podría convertir en una escalofriante realidad.

Resultado = Recomendable (con discreción).

Por: Jorge Coll

martes, 5 de octubre de 2010

ENJAMBRE DEBUTA CON SU DISCO DALTÓNICO


ENJAMBRE DEBUTA CON SU DISCO DALTÓNICO EN LOS PRIMEROS LUGARES DE LAS LISTAS DE POPULARIDAD

Después del éxito obtenido con El Segundo Es Felino, la banda californiana Enjambre lanzó su tercera producción. Daltónico, es el nombre del nuevo álbum de estudio de Enjambre y se encuentra a la venta desde el pasado martes 28 de septiembre, mismo que debutó en el Top 5 de ventas nacionales en su edición física.

De igual manera, el álbum permaneció en el Top 5 de ventas digitales durante la primer semana de su lanzamiento.

Desde hace un par de meses se ha escuchado un adelanto de Daltónico con el lanzamiento de “Madrugada”, sin embargo, el primer sencillo oficial de Daltónico es “Visita”, que ya se escucha en las estaciones de radio y cuyo videoclip se estrenará en las próximas semanas en los canales de música.

La historia de Enjambre comienza en Santa Ana, California donde los hermanos Zacatecanos Luis y Rafael Navejas formaron el grupo en 2005 y comenzaron a tocar en el circuito independiente de Estados Unidos. Para finales de 2008 decidieron establecerse en México, y con el sencillo “Manía Cardiaca” entraron con gran éxito a la programación de las estaciones de radio. También realizan una interesante colaboración con Lo Blondo vocalista de Hello Seahorse! para el sencillo “Impacto”, que se vuelve una de las canciones más pedidas.

Con su estilo tan característico lleno de melodías de los sesentas y setentas, y el toque de nostalgia en sus letras hacen de su música una experiencia fácil de digerir y disfrutar.

Después del éxito obtenido con “El Segundo es Felino”, la banda californiana Enjambre preparó su tercera producción llamada, Daltónico, que cuenta con trece temas completamente nuevos entre los que están “Visita”, “Dulce Soledad” y “La Duda”.

Tracklisting:
Cobarde
Visita
Cambiante
Dulce Soledad
Sanguijuela            
Eliza Mi Hortaliza                
Makin’ It Back       
Intruso                    
Madrugada          
La Duda              
Enemigo
Ciencia De La lluvia  
¿Cómo Le Llevo Serenata?

Visita:

lunes, 4 de octubre de 2010

COMENTARIOS CINE SEPTIEMBRE-OCTUBRE 2010



Millennium 1: LOS HOMBRES QUE NO AMABAN A LAS MUJERES

Adaptación fílmica de la primera de las 3 novelas seriales del escritor sueco Stieg Larsson.
Durante 2 horas y media, este film nos presenta el suspenso, la investigación y el periodismo en su máximo nivel. Las actuaciones son magistrales e, inmediatamente, envuelven al espectador dentro de la trama.

Calificación: DEMASIADO RECOMENDABLE 



EL RETRATO DE DORIAN GRAY

Una penosa adaptación de la novela inmortal de Oscar Wilde. La industria del cine en Inglaterra hizo todo lo posible porque este film tuviera una fachada Hollywoodense, dándole un toque sobredramatizado y exagerando las situaciones de la trama, creando bacanales que eran inimaginables en la novela. Ni el talento de Colin Firth logra hacer sobresalir la historia. Los lectores de Wilde deben evitar a toda costa este filme, ya que los cambios hechos para esta adaptación la vuelven irreconocible.


Calificación: EVITELA



AMOR A DISTANCIA

A pesar de que la premisa de la cinta es bastante sencilla, Drew Barrymorre y Justin Long logran crear una dupla a la que quieres ver juntos, tienen credibilidad, frescura y el toque de buen humor que dista de ser tan ordinario en una comedia romántica de este tipo. Una cinta creada para chicas, que los chicos van a disfrutar sin tener que soportar lo que ellos hubieran creído cursi antes de comenzar a verla. Un tema tan común y corriente logra una buena aceptación y un tratamiento decente.

Calificación: RECOMENDABLE
 

JAVIER GURRUCHAGA PRESENTA: EL MAQUINISTA DE LA GENERAL

  • Su primer álbum de estudio en 15 años contiene 14 temas inéditos que van desde el rock clásico y explosivo hasta los temas teatrales que han distinguido a este artista durante su carrera.
  • El disco estará a la venta el próximo 26 de octubre y fue creado durante la estancia en México de Javier Gurruchaga.


Por primera vez desde hace 15 años, Javier Gurruchaga lanza en México un álbum de estudio: El Maquinista de la General, un disco que llegará a las tiendas el próximo 26 de octubre. Este material fue engendrado en los últimos tres años y ha sido cocinado a fuego lento en sus caminatas por el Centro Histórico de la Ciudad de México, por la Ciudadela y la Lagunilla.

Los 14 tracks que componen El Maquinista de la General van del rock clásico y explosivo a los temas teatrales que con el sello personal de Javier Gurruchaga, están impregnados del humor negro que lo caracteriza.

Previamente, el último álbum de estudio que había lanzado en México fue Ellos las Prefieren Gordas, y después se habían lanzado únicamente recopilaciones, entre las que estuvo El Despertar del Lobo, una colección de sus éxitos más conocidos que incluía cuatro nuevas grabaciones a dueto con Alejandra Guzmán, Moderatto y Los Liquits.

Con ese anterior lanzamiento, Javier Gurruchaga logró una gran aceptación por parte de los medios y el público, además, en estos meses participó en la serie Los Simuladores. De igual manera realizó su debut cinematográfico en México en la cinta Paradas Contúnuas, aunque antes había trabajado en más de 20 cintas españolas de diversos géneros.

Más sobre Javier Gurruchaga:
En el año 1976 fundó la Orquesta Mondragón, que ocupó un lugar muy destacado en el panorama musical español. Es a partir del inicio de los años noventa cuando, sin dejar de lado la Mondragón, Javier decide poner a prueba sus capacidades como actor de cine y teatro. A partir de entonces podremos verle en numerosos largometrajes como El rey pasmado (1991), de Imanol Uribe, o Tirano Banderas (1993), de José Luis García Sánchez, películas por las que fue nominado a los Premios Goya como mejor actor de reparto. También participó como actor en otras películas como Jara, La duquesa roja, la última película de Luis García Berlanga (París-Tombuctú) y, más recientemente, Vivancos III con El Gran Wyoming y en los films Dogma de Juan Pinzás. Además de participar en todas estas cintas, su carrera como solista ha sido muy fructífera y continuará siéndolo.

Tracklisting:
1.         Susie Q
2.         Noko
3.         Pasó Cerca la Bala
4.         Metro Balderas
5.         El Maquinista de la General
6.         Mistery Train
7.         El Blues de la Nube
8.         I’m So Tired
9.         ¿Quién Pasará Esta Locura?
10.       ¿Qué Fue De Baby Jane?
11.       Lo Prometido Es Deuda
12.       No Más Héroes Por Favor
13.       ¿Por Qué No Te Callas?
14.       Smokin’ No Smokin’